P E R F O R M A N C E S

Die Natur der Kinder oder wie wir eure Herzen treffen (2016)

Theaterperformance mit Kindern für Erwachsene

 

Über kein Lebewesen verfassten Wissenschaftler mehr Texte als über diese kleine, fast überall auf der Welt anzutreffende Spezies: das Kind. Aber wie verhält es sich? Wie sollten wir ihm begegnen und woraus besteht das viel gepriesene Eigene dieses Wesens? Wir haben diverse Kinderexperten befragt. Vom Arzt über diverse Pädagogen bis hin zum Clown. Entstanden ist ein vielstimmiges Sammelsurium aus den kundigen Meinungen der Erwachsenen. Die Natur der Kinder oder wie wir eure Herzen treffen überlässt dieses Kaleidoskop aus Fachberichten nun jenen zur Überprüfung, die es am meisten betrifft und die ihrerseits Experten des Imitierens und Aneignens sind: acht Kinder begehen in einer Nummernrevue ein Fest der Nachahmung. Ein Ritual, bei dem die Kinder zu Wiederkäuern der Expertenmeinungen werden, zu Imitatoren ihrer Vor-Bilder, um sich aus den Bruchstücken der erwachsenen Matrix ein glitzerndes Spiegel-Kabinett zu bauen. Die Natur der Kinder  ist Kindertheater für Erwachsene, eine performative Studie von und zum ,Eigenen‘ der Kinder und der Versuch, dabei Grenzen zwischen dem Kind- und Erwachsen-Sein auszuloten.

Konzept & Regie: Meret Kiderlen & Kim Willems

Produktionsassistenz: Ines Wuttke 

Bühne & Video: Charlotte Boesling

Von und mit: Emilia von der Marlsburg, Emil Akhand, Greta Knorr, Moritz Kachel-Pfaff, 

Pia Ackfeld, Sarah Mangels, Tilmann Haider.

Premiere: 29.10.2016 studioNAXOS  

weitere Aufführung: 30.10.2016 studioNAXOS. Weitere Aufführungen folgen auf studioNAXOS 2017.

Die Natur der Kinder ist eine Koproduktion zwischen Willems & Kiderlen und studioNAXOS und wird gefördert durch: Kulturamt Frankfurt am Main & Hessisches Ministerium für                                                                                                                                                  Wissenschaft und Kunst 

Raumsonde Kinderstadt (2016)

künstlerischer Woskhop mit Kindern 

 

Das Projekt „Raumsonde Kinderstadt“ widmet sich den urbanen Wünschen und Utopien von Kindern. In einem zweiteiligen Workshop arbeiteten Kim Willems & Kathrin Felzmann zusammen mit Marburger Kindern an der Umgestaltung des Stadtraums. Hierbei ging es um die Vorstellung der Kinder, wie sie ihre ‚STADT‘ planen, entwerfen und sie sich ausmalen. In der Kinderkonferenz im Stadtabgeordneten Saal in Marburg berichten die Kinder als Raumsondenabgeordnete in einer Live Schaltung von ihren Ergebnissen und zeichnen dabei ein visionäres Bild des Steinwegs, eine imaginäre Parallelstraße. Der Workshop entstand im Rahmen des Projekts 'Kinderkonferenz" am german stage service                                                                                                                                            Theater in Marburg 

                                                                                                                                         Leitung/Regie: Kim Willems & Kathrin Felzmann

                                                                                                                                        Aufführung: 7.7.2016 im Stadtverordneten Saal in Marburg / gefördert durch: Wege ins                                                                                                                                                 Theater - Ein Projekt der Assitej / Kultur macht stark & dem Bundesministerium für Bildung                                                                                                                                        und Forschung 

 

All in or Nothing (2015/16)

Theaterperformance mit Studierenden des Abendgymnasiums 

 

In All IN OR NOTHING forschten 6 Studierende des Abendgymnasiums Frankfurt über 5 Monate zur Kultur des Vergleichs. Mit geschärften Forscherblick aus einer anderen Zeit blicken die sechs auf die alte Gesellschaft im 21. Jahrhundert zurück und nehmen Artefakte unter die Lupe, die, ihren Analyse nach, etwas mit der Kultur des Vergleichs zu schaffen haben: Was hat das Schulzeugnis, ein Stift, ein Smartphone oder ein Song mit dem Phänomen des Vergleichs zu tun? 

Entstanden ist eine 40minütige installative Performance, in der die Studierenden in szenischen Bildern, Hörstücken und Videos ihre Mission einem Publikum vorstellte.

Regie: Kim Willems / Betreuung: Uta Brückner

Aufführung: 28.1.2016 / im Abendgymnasium Frankfurt am Main / 19:15 Uhr 

gefördert durch den Förderverein des Abendgymnasium Frankfurt

 

Der verschwundene Mensch oder die Leere hinter dem Bart (2015)

Theaterperformance 

 

Man selbst zu sein steht hoch im Kurs und ist doch fürchterlich anstrengend. Denn Selbstverwirklichung erfordert permanente Investition in all das, was dabei zum Ausdruck kommen soll. Doch scheinbar gibt es einen Ausweg: die Gurus, jene professionell Abwesenden, die mühelos durch die Welt wandern, ohne sich mit sich selbst gleichsetzen zu müssen. Sie kommen da, wo andere um ihr Selbst ringen, ganz gut mit der inneren Leere hinter ihren Bärten klar. Um zu überprüfen, was eigentlich noch da ist, wenn das Selbst zur Illusion wird, durchforsten Kim Willems und Stine Hertel den Raum zwischen Da-Sein und Nicht-Da-Sein. Und während er sich vor unserer aller Augen zusehends                                                                                                                                                        verflüchtigt, erweist sich ihr die neu entstehende Leere als produktiv-poetischer Freiraum.                                                                                                                                          Konzept, Performance & Raum: Kim Willems & Stine Hertel / Outside Eye:                                                                                                                                                                         Kathrin Felzmann / Technik & Dramaturgische Betreuung: David Rittershaus

                                                                                                                                         gefördert durch: Kulturamt Frankfurt / Hessische Theaterakademie / Stadt Frankfurt am                                                                                                                                            Main / ATW- Gießen / LAB Frankfurt

                                                                                                                                         Aufführungen: 20. & 21.3  2015, Mousonturm Frankfurt am Main

 

Die Natur der Kinder oder was Kinder wirklich brauchen (2014)

Theaterperformance mit Kindern für Erwachsene

 

"Die Natur der Kinder oder was Kinder wirklich brauchen“ ist eine Theaterperformance mit 11 Kindern, in denen wir uns mit dem Blick und den Projektionen auf das Kind-Sein als einer gesellschaftlichen Konzeption auseinandersetzen. Dazu nehmen 11 Exemplare der Gattung Kind, irgendwo zwischen Naturschutzreservat und Museum, die vielen Behauptungen, die von Außen an sie herangetragen werden, beim Wort und stellen sie auf die Probe.

mit:Kim-Elia Samaga, Anne Lena Grunert, Auréa Selau, Daniel Nestler, Emilia Filip, Felix Gesierich, Greta Weise, Jasmin Tannchen, Jonathan Donath, Laura Hänsel, Oliver Neupert, Rhania Neupert, Rahel Schley

gefördert durch: Staatstheater Dresden / Theater macht sich eine Platte / Aktion Mensch

                                                                                                                                         Regie: Kim Willems & Meret Kiderlen / Bühne :Anne Alma Quastenberg / Kostüm: Amelie                                                                                                                                             Wohlfahrt / Theaterpädagogische Begleitung Andreas Kochte-Donath / Koch: Andreas

                                                                                                                                         Mihan / Assistenz: Linda Dana Lenk / Aufführungen: 27.4 & 10.7.2014/ Staatstheater Dresden                                                                                                                                             kleines Haus 3

 

Der souveräne Mensch. Warum Juwelen glänzen & Kieselsteine grau sind (2013)

Theaterperformance

 

Wer wünschte sich nicht ein solides Selbstbewusstsein, Kongruenz im Handeln, Redegewandtheit und Macht? Und wer wollte nicht allen ambivalenten Neigungen, Selbstzweifeln und der Angst vor jedweder Leere furchtlos und forsch widerstehen? Der souveräne Mensch verfügt über jene begehrenswerten Persönlichkeitsattribute. In der Theaterperformance ist es ein Motivationscoach, der all dies seinem Publikum auf (selbstverständlich) gewandte, unterhaltsame Weise zu präsentieren vermag. Souveränität ist an eine Inszenierung gebunden, an Techniken der Illusion. Und so wird hier das Theater zum exemplarischen Ort, um jenen Techniken und Fragen nachzugehen und im Zusammentreffen mit dem Publikum die Souveränität herauszufordern und sie                                                                                                                                                 auf die  Probe zu stellen. 

                                                                                                                                          Im Mai 2013 wurde „Der souveräne Mensch“ im Rahmen des Studios für Junge Regie von

                                                                                                                                            der Hamburger Körber Stiftung mit dem wichtigsten deutschen Nachwuchspreis

                                                                                                                                            ausgezeichnet: „Die Bühne“, so urteilte die Jury, „wird hier zum Forschungslaboratorium

                                                                                                                                         zum Ort der Selbstbefragung und ist trotzdem kein blutleeres Theorietheater, sondern ein                                                                                                                                           sinnlich poetisches Erlebnis.“

                                                                                                                                          Eine Produktion von Eliza Rescue Team (Arnita Jaunsubrena, Lea Schneidermann & Kim                                                                                                                                               Willems) Technische Unterstützung: Caroline Creutzburg * gefördert durch: Hessischen                                                                                                                                                Theaterakademie, Frankfurt LAB, Kulturamt Gießen. / Aufführungen: 2012: Institut für

                                                                                                                                           angewandte Theaterwissenschaften - Gießen / 2012 im Rahmen des Jubiläums der

                                                                                                                                           Hessischen Theaterakademie am LAB in Frankfurt am Main / 2013 im Rahmen des

                                                                                                                                           Festivals „Wilsonstraße“ im zeitraumexit in Mannheim / Im Rahmen des Körber Junge

                                                                                                                                           Regie Festivals 2013 am Thalia Theater in Hamburg / im Rahmen des OUTNOW! Festivals

                                                                                                                                           im Theater Bremen / 2013 Gastspiel im Mousonturm in Frankfurt am Main

 

Sehnsucht hinter Masken (2011)

Theaterperformance

 

All the things that you see here on stage was actually a stage by a colleague of mine. A very fine film maker and set designer. And it looks just like a Hollywood style movie set. With the landscape as a beautiful backdrop, which is exploited for the scene. Commercials work that way. Postcards look like that. But I wanted an ecstatic detail of that landscape. And the whole piece is about somethings ecstatic, something wild. Something like in our wildest nightmares. It has something that is beyond our average experience. (Werner Herzog über Werner Herzog)

Von und mit: Lea Schneidermann, Kim Willems, Sylvia Lutz und Arnita Jaunsubrena 

gefördert durch: ATW-Gießen, LAB, Hessische Theaterakademie

Aufführungen: 11.9.2010, Premiere, Festival Junger Talente – EVO, Offenbach / 8.12.2010,                                                                                                                                                Probebühne, ATW / 12.2.2011, Hochschule für Musik und darstellende Kunst, Frankfurt am                                                                                                                                             Main / 15.4.2011, Festival “Wilsonstraße”, Zeitraumexit, Mannheim / 1.10.2011, Théâtre de                                                                                                                                              la Cité Internationale (Paris); Festival d’Automne à Paris

 

Recherche (2009)

Theaterperformance 

 

Das Projekt RECHERCHE ist performative Auseinandersetzung mit dem Vorgang des Erinnerns. Sieben Theaterschaffende aus verschiedenen Disziplinen betreiben ein Labor, in dem sie sich ausgehend von dem scheinbar übermächtigen Werk À la recherche du temps perdu (Auf der Suche nach der verlorenen Zeit von Marcel Prous) mit Erinnerungsvorgängen im theatralen Raum beschäftgen. 

Ein Projekt von Caroline Creutzburg, Franziska Dick, Sylvia Lutz, Matthias Nebel, Charlotte Pistorius, Sophie Reble, Kim Willems.

Aufführungen: 22.2.2009, Galerie Jarmuschek,Sophiensaele, im Rahmen von 100° Berlin / 8.4.2009, Straße des 17.Juni 118, Berlin, Raum 204 / 11.4.2009, Studio Maxim Gorki Theater, Berlin / 6.6.2009, OUTNOW! 2009, Schwankhalle Bremen

 

 

ISO Theatre (ongoing)

internationales fortdauerndes Theaterprojekt

 

ISO ist ein internationales Theaterkollektiv, das sich unter dem Dach der UTE (Union des Theatres Europes) zusammengefunden hat und in regelmäßigen Residenzen zu verschiedenen Phänomenen arbeitet. Zur Zeit arbeitet das Kollektiv ausgehend von Textfragmenten aus Ovids "Metamorphosen" an einer neuen Theaterperformance, die voraussichtlich 2017/2018 Premiere feiern wird. 

Das Kollektiv besteht aus: Petya Alabozova, Balazs Bodolai, Bilyana Georgieva, Khawla Ibraheem, Aglaia Katsiki, Boris Krastev, Benjamin-Lew Klon, Sophie Lewisch, Vincent Menjou-Cortes, Luis Poto, Angélique Zaini, Kim Willems.

Projekte: Künstlerische Residenz zu Karl Krauss "Die letzten Tage der Menschheit" in Porto am Theater Nacional São João do Porto, Portugal, offene Probe am 27.5.2016 /

                                                                                                                                              Künstlerische Residenz in Sofia zu dem Manets Gemälde "déjeuner sur l'herbes" 

                                                                                                                                              im Kontext des Small Season Festival am Sfumato Theatre in Sofia, Bulgarien mit

                                                                                                                                              Unterstützung des "Creative Europe Programme of the EU" 30 June – 5 July 2015 / 

                                                                                                                                              offene künstlerische Residenz am bulgarischen Kulturinstitut mit Unterstützung des

                                                                                                                                             "Creative Europe Programme of the EU" 6 – 19 July 2015 / 

                                                                                                                                              for more informations: ISO THEATRE 

Druckversion Druckversion | Sitemap
© Kim Willems